21 ázijských dizajnérov, ktorí menia módu

Keď sa niekto spýta na vplyv ázijskej kultúry na módny priemysel, je bežné, že ukáže na štítok na zadnej strane košele s nápisom „Vyrobené v Číne/Indii/Thajsku“. Ale vplyv ázijského dedičstva a ázijských dizajnérov v móde ďaleko presahuje značky oblečenia. Niektorí z najvýznamnejších dizajnérov v tomto odvetví sú ázijského pôvodu a Ázia bola tiež rodiskom mnohých dôležitých technologických pokrokov, ako je napríklad objav hodvábu. Hoci Ázia vo veľkej miere prispela do sveta módy a technológie, výraz „ázijský“ nedokáže zachytiť rozmanitosť národností, etník, kultúr a štýlov v rámci nej.

Módny priemysel má dlhú históriu neúspechu pri zastupovaní marginalizovaných skupín a je dôležité, aby sme boli aj naďalej spojencami, najmä s komunitami ázijsko-amerických a tichomorských ostrovov. Toto je obzvlášť dôležité vzhľadom na nedávny nárast protiázijské zločiny z nenávisti .

Aj keď niektoré značky darujú výťažok organizáciám AAPI, je dôležité si uvedomiť, že to nestačí. Ako milovníci módy môžeme najjednoduchším spôsobom, ako môžeme aktívne bojovať proti rasizmu, spoznávať a nakupovať kúsky od komunity AAPI. Dopredu upozorňujeme na niektorých návrhárov zo Spojených štátov aj zo zahraničia, ktorí predvádzajú nielen množstvo módnych návrhov, ale aj ľudskosť. Pokračujte v posúvaní, aby ste o nich zistili viac.

Bibhu Mohapatra

Bibhu Mohapatra

Nikto nenosí večerné oblečenie tak ako Bibhu Mohapatra. Tento indický návrhár je známy svojimi nádherne detailnými a farebnými večernými róbami, z ktorých padajú čeľuste. Jeho talent a prínos v tomto odvetví mu vyniesli miesto v predstavenstve CFDA a zostáva jedným z najobľúbenejších indických dizajnérov. Návrhy Mohapatra dokonca zaujali aj bývalú prvú dámu Michelle Obamovú. Aj keď sú jeho kúsky dostupné iba online, naďalej predvádza indický začínajúci talent a zanecháva stopu v globálnom módnom priemysle.

Yohji Yamamoto

Yohji Yamamoto

Dajte to vedieť: Nikto to nedokázal tak ako zosnulý a milovaný japonský dizajnér Yohji Yamamoto. Jeho majstrovstvo v krajčírstve a avantgardnom dizajne rozšírilo spôsob, akým sa obliekame prostredníctvom dekonštrukcií androgýnnych kúskov od 70. rokov. Ktorí ďalší dizajnéri môžu vziať tradičný kúsok a postaviť ho do tábora bez toho, aby ho museli nosiť na Met Gala? Jamamotova tvorba, aj keď často v čiernej farbe, je najprovokatívnejšia. Jeho pôsobenie nás neustále núti spochybňovať, čo je kvalitný kúsok a čo o nás hovorí naše oblečenie.

Issey Miyake

Issey Miyake

Issey Miyake sa narodil v japonskej Hirošime a bol jedným z pôvodných návrhárov, ktorí vydláždili cestu ázijským návrhárom, aby sa dostali do centra pozornosti medzinárodného módneho sveta. Miyake začal svoju kariéru v Givenchy a potom v 80. rokoch založil vlastnú značku Miyake Design Studio. Vďaka experimentovaniu sa stal známym pre svoje ikonické tenko plisované kúsky. Aj keď zomrel 5. augusta 2022, jeho skladané kúsky a jeho odkaz individuality naďalej inšpirujú módny priemysel.

Kenzō Takada

Kenzō Takada

Je ťažké si predstaviť, ako by dnes vyzeral módny priemysel, keby Kenzō Takada počúval očakávania spoločnosti a nepokračoval by v kariére v oblasti dizajnu. Keďže vyrastal v Tokiu, bolo pre muža tabu pracovať v módnom priemysle a Takada nesmel ani navštevovať školu dizajnu. To mu však nebránilo v tom, aby sa presťahoval do Paríža a založil si vlastnú značku. Narušil kultúrne normy a vytvoril kolekcie ready-to-wear 45 rokov predtým, ako sa stali široko prijatými v priemysle. Takada bol tiež prvým návrhárom, ktorý v tom čase predstavil svoje prelomové kvetinové vzory v európskom couture priestore. Hoci zomrel v októbri 2020, jeho odkaz ako jedného z prvých „outsiderov“, ktorý priniesol ázijský dizajn do popredia kultúry, žije ďalej.

Humberto Leon a Carol Lim z otváracieho ceremoniálu

Humberto Leon a Carol Lim z otváracieho ceremoniálu

Ak by existovala módna veľmoc, Humberto Leon a Carol Lim by sa nepochybne hodili. Aj keď nejde o tradičný mocenský pár, ich priateľstvo a práca výrazne ovplyvnili toto odvetvie. V roku 2000 bolo zriedkavé nájsť značku, ktorá sa zaviazala robiť módu objaviteľskou a vytvárať priestor pre začínajúcich umelcov, ako to urobil otvárací ceremoniál. Zatiaľ čo kariéra Leona a Lima sa odvtedy vyvíjala – odišli z pozície kreatívnych riaditeľov značky Kenzo LVMH a zatvorili svoje maloobchodné predajne, aby sa sústredili výlučne na svoju vlastnú značku – nemožno poprieť trvalý vplyv, ktorý mali na svet módy.

Jozef Altuzarra

Jozef Altuzarra

Len málo dizajnérov zvládlo umenie tvorby ženského, no zároveň prispôsobeného oblečenia tak ako Joseph Altuzarra. Tento multikultúrny dizajnér sa narodil a vyrastal v Paríži s profesionálnym zázemím, ktoré zahŕňa pôsobenie u módnych gigantov, akými sú Marc Jacobs a Proenza Schouler. Z jeho výtvorov vyžaruje zmes francúzskej sofistikovanosti a praktického šarmu amerických dievčat. Na Altuzarre je skutočne pozoruhodné, že ako ázijský dizajnér vytvára oblečenie, ktoré oslovuje širokú škálu ľudí z rôznych prostredí. Táto vlastnosť ho odlišuje a robí jeho prácu tak výnimočnou.

Prabal Gurung

Prabal Gurung

Keď vezmeme do úvahy dizajnérov, ktorí nielen čerpajú inšpiráciu zo svojich kultúrnych koreňov, aby inšpirovali svoju prácu, ale tiež využívajú svoje výtvory na pozdvihnutie komunít, prichádza na myseľ Prabal Gurung. Napriek tomu, že nepálsky americký dizajnér sídli v New Yorku, neustále využíva svoju prácu na zvyšovanie povedomia o globálnych problémoch. Okrem vytvárania ohromujúcich odevov, ktoré zvyšujú povedomie, Gurung založil nadáciu na podporu znevýhodnených deti v Nepále a je odhodlaná vytvárať udržateľné pracovné príležitosti a príjem. Tento návrhár v podstate mení svet, jeden odev za druhým.

Anna Sui

Anna Sui

Na rozdiel od niektorých iných dizajnérov sa Anna Sui nebojí robiť veci inak. V skutočnosti jej vstup do vlastnej línie podnietil vyhodenie a úsporu 300 dolárov. Ale s kamarátmi ako Pat McGrath a Steven Meisel, ktorí ju povzbudzovali a modelkami ako Linda Evangelista a Naomi Campbell kráčali po jej dráhe, bola Sui odkázaná na úspech. Jej úspech však neprišiel od hviezd, ako je Madonna, ktorá nosila svoj vzhľad (aj keď to pomohlo). V skutočnosti sa Sui nebála ponoriť svoje prsty do grunge alebo do trendov, ktoré by ľudia považovali za „škaredé“. Vyhĺbila si výklenok, ktorý jej umožnil preraziť hluk, aby bol svet farebnejší.

Vera Wangová

Vera Wangová

Každý, kto sníva o tom, že raz bude mať svadbu, pravdepodobne počul o Vere Wang. Mnohí však nevedia, že na rozdiel od iných dizajnérov jej prvá kariéra nebola v dizajne. V skutočnosti chcela byť krasokorčuliarka. Ale potom, čo sa nedostala do olympijského tímu, pokračovala v práci Vogue . Krátko na to si navrhla svoje vlastné svadobné šaty a zvyšok bola história. Hoci Verina cesta stať sa ikonickou dizajnérkou, ktorou je dnes, bola búrlivá, odvtedy bola jej cesta plná chvály. Rozšírila sa nad rámec navrhovania svadobných šiat a stala sa kultúrnou ikonou sama o sebe.

Derek Lam

Derek Lam

Vyhľadajte v slovníku slovo „leštený“ a mal by sa objaviť kúsok zo zbierky Dereka Lama. Predtým, ako sa dizajnér narodený v Amerike stal známym svojou prácou, založil svoju spinoff značku 10 Crosby Street a dokonca vyhral cenu CFDA Swarovski Perry Ellis Award; Lam začal svoju kariéru v 90-tych rokoch prácou pre Michaela Korsa. Jeho dospievanie v čase neistoty vo svete módy ho mohlo priviesť k vytvoreniu nadčasových kúskov, ktoré aj naďalej pretrvávajú.

Jason Wu

Jason Wu

Ak si pamätáte tie úžasné biele šaty, ktoré mala Michelle Obama na sebe v noci na inauguračnom plese v roku 2009, nebol to nikto iný ako Jason Wu. Od toho momentu sa Wu stal silou sám o sebe, vrátane toho, že jeho práca bola uvedená v zbierke prvých dám v Smithsonianovom národnom múzeu americkej histórie. Ale nenechajte sa oklamať; to nie je všetko, čo má za sebou. Spolupracoval s Target, Bergdorf Goodman a dokonca aj Eloquii. Wu je v podstate jedna z kníh o histórii.

Phillip Lim

Phillip Lim

Je potrebné poznamenať, že Phillip Lim si ani nemyslel, že byť dizajnérom je možnosť. V skutočnosti svoju cestu začal štúdiom obchodu a ekonómie. Výzva k dizajnu ho nakoniec priviedla k tomu, že na jeseň roku 2005 začal s 3.1 Phillip Lim, a zatiaľ čo niektorí dizajnéri pracujú pod kormidlom iných domov, Lim do toho skočil priamo a počas svojej kariéry navrhoval iba pre seba, vďaka čomu je jeho práca taká úprimná. Koniec koncov, nikto tak celkom nevyváži rovnováhu duality ako Lim.

Sandy Liang

Sandy Liang

Grace Ling

Nedá sa poprieť, že Grace Ling v poslednej dobe robí vlny v módnom priemysle. Minulý rok vyhrala Inaugural 2024 CFDA x Genesis House Innovation Grant, stala sa finalistkou CFDA Vogue Fashion Fund a získala 2024 CVFF x Gap Inc Award. Úspechy bokom, Grace Ling, návrhárka narodená v Singapure, je priekopníčkou v módnom svete so svojimi výstrednými a elegantnými dizajnmi, ktoré uprednostňujú ženskosť. Jej značka hladko spája technológiu s tradičnými remeselnými metódami, ako je zrejmé z 3D tlačených kovových dielov a sochárskych siluet.

Yuni Buffa

Ak patríte medzi módnych zasvätencov, pravdepodobne ste už počuli o Yuni Buffa. Pre tých, ktorí nie, predstavme tohto novovznikajúceho ázijského dizajnéra. Yuni Buffa je päťročná značka obuvi pomenovaná po svojom dizajnérovi, ktorá vytvára moderný aj klasický štýl, od trendových prešívaných lodičiek až po nadčasové kožené balerínky. Každá časť produkcie pochádza z lokálnych zdrojov, využíva vysokokvalitné kože a zákazkový hardvér s cieľom vytvoriť tie najpohodlnejšie a najštýlovejšie páry. Buffa sa zameriava na trvalo udržateľný prístup a vyrába v obmedzených množstvách. Tento jednoduchý a premyslený proces odráža štýl značky, ktorý je inšpirovaný minimalizmom 90. rokov.

Tento príspevok bol pôvodne uverejnený skôr a odvtedy bol aktualizovaný.